看這部電影，是出於對《傲慢與偏見》的情有獨鈡，但那更多的是出於對故事本身的喜愛，而不是對作者的欣賞。《Becoming Jane》這部電影讓我開始重新審視這位終生未嫁，卻寫出流芳百世的作品的英國最著名女作家之一。
對於不熟悉奧斯汀生平的人來説，這也算是個跌宕起伏的故事了。故事的主綫頗尊重歷史，細節雖是虛構，但每一筆都精彫細琢、配合優美的畫面和音樂，讓故事豐富而緊湊。
電 影最出彩的是畫面和音樂天衣無縫的結合對情節的烘託。比如一開始便用優美的特寫將觀衆帶入英國鄉村寧靜的清晨，山霧靄靄、流水潺潺、星期天一早，家人都還 在睡覺。而這一切卻被簡突如其來的靈感化作的琴鍵上的音符給打亂。一時間院子裏雞飛狗跳，豬圈裏的母豬彈了起來，正在上樓的女傭被驚的打翻了水盆、家裏人 全被吵醒了，聾啞的弟弟當然不會被吵醒，可是掛在牆上的帽子被震掉了，姐姐和未來的姐夫從屋裏衝了出來：
“怎麽回事？”
“是簡”
忽然意識到彼此都還穿著睡衣，兩人面帶羞澀的回到各自房間。
倚在窗邊看書的表姐會意地笑笑。
母親被吵得從床上坐了起來：“簡——”然後無奈的對丈夫說：“噢，得給這丫頭找個婆家了。可誰配得上她呢？沒人，都怪你。”
“（我）是追求完美的典範。”父親回答。
一分鈡，家庭所有成員依次出場，人物性格也初現端倪。
簡 和湯姆在樹林裏偶遇那一場，那時湯姆因爲試槍走火，不得不放棄打獵，只能在泥濘的小路上深一腳淺一腳的“欣賞”鄉村景色。這樣的場景，配合著跳躍且有些滑 稽的音樂，頗能表現出玩世不恭的湯姆被叔叔從繁華的倫敦“發配”到窮鄉僻壤的無可奈何。這時同樣的旋律，突然變得舒緩、且配上低音大提琴，慢鏡頭特效中， 一只纖細的手出現在鏡頭中，鏡頭搖移，我們看到簡出現在畫面裏。
兩人告別舞會那場也頗爲精彩。黃昏、憧憧樹林、昏暗中分不明輪廓的雕塑、 來來往往的馬車將視線牽引到舉行舞會的莊園。長笛、小提琴、鋼琴，舒緩而哀傷的旋律。沒有一句臺詞，音樂漸漸變成了主角，主宰那一刻氣氛的營造——無論馬 車是多麽華麗，衣裝多麽優雅，不管舞池多麽喧囂、一切都因爲別離，而成爲傷感的交響。下馬車擡頭的瞬間，一個等待的影子從窗前閃過，是他嗎？走進大廳，眾 裏尋他，重重疊疊的影，最終遇見的卻是那個有錢卻唯唯喏喏的紳士。然後不得不百無聊賴的舞蹈，隨著音樂深深淺淺的步調，直到旋律從低沉轉向高潮、峰迴路 轉，旋轉中竟看見了他，於是心無旁騖，剩下的曲子成了他們二人的獨舞——這一段被很多人看作是最動人的情景之一。
筆者對這部電影的攝影和音樂實在是非常喜愛，不光每一個畫面每一個音符都精彫細琢，更難能可貴的是彼此之間的聯繫和配合是那麽天衣無縫，又不喧賓奪主。
整部電影場景的銜接達到絲絲入扣的境地。如果每一個場景是一張畫布，那臺詞或者音樂就在其中穿針引線——完整的一句臺詞，上半句還熱熱鬧鬧的在這個場景演奏，下半句已經到了另一個場景，邏輯上的順理成章，加上考究的畫面，讓情節的發展毫無突兀的感覺。
比如拜訪了有錢人衛斯禮先生，雖然母親極力撮合他倆，但簡卻對他的懦弱不屑一顧：“他那點財產可買不了我”
“甚麽能買得到你呢，表妹？”
畫面拉近到簡的特寫，攝影師卻故意虛焦，畫面馬上切到同樣虛焦的格鬥場，定格之後，男主人翁湯姆•勒夫洛伊德先生出現了。
第 一次社交舞會，湯姆兩次邀請簡跳舞，回家的路上，簡的哥哥，也是湯姆的朋友提醒簡要小心，因爲湯姆“名聲在外”（指他平日裏狂放不羈）。簡說：“放心吧， 這是個令人生厭，目空一切，傲慢無理，趾高氣昂，難以忍受, 粗俗魯莽的人……”話未說完，畫面轉到酷愛寫作的簡憤憤不平的把這些形容詞寫在紙上。
更 經典的是簡放棄私奔回到故鄉，衛斯禮先生反而更加尊重簡，違背姑母的意願，邀請簡去河邊散步，這時兩人已不再有婚約的糾葛而是平靜的朋友，簡告訴衛斯禮從 此以後會靠寫作來生活，她的人物，在經歷過一些小麻煩後，都會得到他們所想要的。衛斯禮說，好人有有好報，“It is a truth universally acknowledged (這是普世公認的真理)。”而這後半句正是《傲慢與偏見》開篇的第一句話（”It is a truth universally acknowledged, that a single man in possession of a good fortune, must be in want of a wife.”）下一個鏡頭與臺詞不用説，自然是簡開始埋頭創作《The Fist Impression》——《傲慢與偏見》的前身。按電影的情節，簡的羅曼史已經劃上了休止符：爲了自己的信念和堅持，拒絕了有錢紳士的求婚，和他成爲了 朋友﹔爲了所愛人的家庭，放棄了私奔，和他成爲了陌路。此時的簡，正式開始了她的創作生涯。
美中不足的是電影裏面一些“不合時宜”的情節 和鏡頭，比如兩人在湖邊親、吻，尤其還是簡主動的，這在那個時代根本是不可能的，特別是像簡這樣在鄉村長大、觀念保守的女孩。另外電影中引述《湯姆•瓊 斯》的一些片斷，不光沒有表現出這本小説的真實價值，和電影中情節也並無太大關係。電影中簡承認”Morality”（Morality原意“道德”，這 裡翻譯成“價值觀”應該更加準確）是她不大能接受的部份，理由是：“真實生活中，壞人未必有壞結果，而小說應該展現事實，展現人物真實的情感。”也就是說 她當時不讚同的是皆大歡喜的結局，認爲小說也應該真實的還原生活（影片最後她改變了看法，決定給她的小説選擇“好人終有好報”的結局了）。這些恐怕和電影 裡引述《湯姆•鐘斯》中一些慾望的描寫毫無關係吧。或許時下的風潮是電影裡沒有一些關於性的鏡頭恐怕“難成氣候”。對於肩負著表現兩百多年前傳統英倫鄉村 生活的編劇和導演，能變著法的摻進這些東西還真是煞費苦心。
神洲电影制片厂 http://www.shenzhoufilm.com/sz/gb/2008/06/23/a195.html 2008-6-23 22:59